"ПОИСК ПУТЕЙ или ПУТИ ПОИСКА"

"...Любому человеку известно, что окружающие его люди, жизненные перипетии, стеснение различных обстоятельств порою заставляют человека отказаться от мечты или же встать перед выбором: неинтересная работа и обеспеченная, серая, скучная жизнь в золотой клетке или, может быть, совсем наоборот: любимое занятие, творчество и любовь как апогей всего на свете. Но ведь никто на самом деле не утверждает, что человеку надо обязательно выбирать между двумя полюсами. Человеку всегда что-то одно уже дается. Например, способность к творчеству. И это одно «из» (а для многих - единственное) является подлинным свойством человека, которое остается с ним неизменно, независимо от обстоятельств жизни.
В Мюнхене живет много артистов, музыкантов, художников...- творческих людей. Один из них - художник из Москвы - Николай Тайдаков (Новосибирск-Берлин-Москва-Мюнхен). Николай Тайдаков, архитектор, художник, галерист, модельер-дизайнер, в 23 года закончил Новосибирский инженерно-строительный институт по специальности архитектор. На Всероссийском смотре-конкурсе лучших дипломных работ получил Диплом первой степени. Пять лет преподавал на кафедре Архитектуры Новосибирского инженерно-строительного института. Затем три года учился в аспирантуре в Москве. Увы, «реалии» того, советского времени не позволяли реализовать задуманные научные изыскания в полном объеме, а на компромисс с самим собой он идти не захотел. Но случилась перестройка, и Николай понял, что уже того старого уклада, который рушится прямо на глазах, больше не будет; а, наоборот, открываются совершенно новые возможности для людей творческих, ищущих, способных к принятию самостоятельных решений и поступков, чтобы себя реализовать. Тогда Тайдаков в Москве при Всероссийском фонде культуры открывает фирму «Декор», практически одну из первых приватных компаний при Министерстве Культуры, которая занимается вопросами Музейного и Интерьерного Дизайна. Руководит коллективом до 20 человек, выполняет более 40 Контрактов по архитектурно-художественной разработке музейных экспозиций и реализации их на местах. (Москва, Суздаль, Ленинград, Волоколамск, Истра, Звенигород, Спас-Угол, Талдом, Торжок, Астрахань, Вяземы, Мелихово...). Не желая идти на очередной компромисс и заниматься коммерческими проектами (с 1991 года финансирование культурных объектов значительно сокращается), закрывает свою Московскую компанию. В 1992 году, во время своего отпускного путешествия по Европе, попав в Мюнхен, заключает контракт на работу. Сначала в архитектурной фирме, а затем появляются контракты с различными Дизайн-студиями; в последние 12 лет с Дизайн-компаниями по концептуальным разработкам и дизайн-моделированию новейших автомобильных прототипов и презентационных ShowCars уникатов-экзампляров. («VOLKE», «BERTRANDT», «UEDELHOFEN», «SIEBENWURST», «EDAG», «AUDI», «PROCEDA», «CREATIVE Wave GmbH»...). С 1993 года член союза художников Германии (BBK) и Международного союза художников (IGBK). В 2004 года организовал общественную организацию художников Мюнхена и Баварии «EUROKUNSTWERKSTATT e.V.». В 2005 году открывает собственную компанию «Taidakov´s KUNST Comptoir» с обширным перечнем задач и проектов. *(ИСКУССТВО / ДИЗАЙН АГЕНТУРА*** АРХИТЕКТУРА / ПРОЕКТЫ***ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ / МАГАЗИН ИНТЕРНЕТ*** ХУДОЖЕСТВЕННАЯ СТУДИЯ / МАСТЕРКЛАСС*** СТУДИЯ-МАСТЕРСКАЯ / РОСПИСЬ ПО ШЕЛКУ*** ДИГИТАЛЬНАЯ ПЕЧАТЬ***ШЕЛКОГРАФИЯ ***) С 2006 по 2011 годы владел галереей «ART Galerie N.Taidakov & S.Volkov». Ряд отелей в Берлине, Брюсселе, Антверпене и Мюнхене оформили интерьеры своих отелей работами мастера..."
Alex Demy, 2011 München


«ХРАМОСТРОИТЕЛЬСТВО ХУДОЖНИКА Н.ТАЙДАКОВА»

"...Художественное произведение, законченное мастером, выйдя за пределы мастерской, продолжает свое существование в условиях новых координат. Эти координаты, определяющие дальнейшую судьбу и жизнь художественного произведения, уже лежат в пространстве зрительских оценок, понимания и сочувствия мастеру и его работе. Есть мастера для зрителя вполне удобные. Они заимствуют свою творческую манеру из апробированных и известных источников, предлагая зрителю, вместо обременительных трудностей познавания чего-то нового и необычного, легкую радость узнавания уже давно и хорошо знакомого. Но есть художники для зрителя не очень удобные. Минуя ловушки вторичности и отвергая изощренные формы угоднических заимствований, такие художники упорно пробиваются к позициям независимости своих творческих высказываний, к своему полноценному художническому авторству. Своим творчеством неудобные художники требовательно и бескомпромиссно тестируют зрителя, предлагая ему самому, подумать, разобраться и решить, с чем он встретился и с чем имеет дело: с ловко раскрашенной поверхностью или с подлинной живописью, с тонким слоем позолоты или с высокопробным золотым массивом. Николай Тайдаков относится к числу честных и поэтому не очень удобных для зрителя художников. Создавая свой цикл «Путь к храму» художник не подгонял под эту метафору какие-то расхожие сюжетные или предметные привязки, и тем более не пользовался чужими смысловыми или техническими заготовками. Без малого 15 лет мастер искал свою оригинальную художественную манеру, и его «Путь к храму» - оказался пластическим осмыслением понятий полновесного авторского созидания и творческого поиска, Поиск путей и пути поиска — парадоксальный смысловой образ цикла. Парадоксальный, поскольку на извилистых дорожках увлеченных поисков художник руководствовался резкой прямотой своих художественных принципов. Парадоксальный, поскольку, при абсолютной свободе выбора средств и форм выражения, художник руководствовался строгими ограничениями, предписанными высокой творческой дисциплиной и великолепной школой выучки. Парадоксальной, поскольку векторы непоколебимых нравственных представлений об Искусстве и его тысячелетней философии в творчестве Николая Тайдакова то и дело пересекались с направленными попытками художника создать свою собственную новую философию творческой свободы. Так, в общем-то, не очень оригинальная и новая метафора-образ «Путь к храму» получила в работах Николая Тайдакова неожиданное оригинальное прочтение. Тем храмом, по направлению к которому двигался художник, оказался сам процесс движения, сама дорога. Творчество как процесс – и есть Храм, созидаемый художником. Вот главная мысль цикла… Художественная вторичность, удачная творческая аранжировка чужого авторства, может иногда в чем-то превосходить эксплуатируемый оригинал. Но в римейке или подражании никогда не будет эзотерики подлинника, не будет энергетики и волевого посыла, присущего авторскому оригиналу. Полотна Николая Тайдакова обладают безукоризненным комплексом авторства, художнической оригинальности и, как следствие, драгоценным свойством абсолютной узнаваемости. Им присуще удивительное свойство, о котором сказала одна из счастливых обладательниц работ Николая Тайдакова, заметившая, что выразительная содержательность и настроение полотен Николая Тайдакова способно буквально физически меняться во времени и пространстве зрительских настроений, оценок и ощущений. Таким образом, продолжается жизнь произведений Мастера, и вместе с Художником «Путь к Храму» проделывает и зритель, которому Художник доверяет судьбу своих творений..."
Arkadij Klenov Kunsthistoriker, 2006 München