Станислав Фоменок – художник станкового реализма с большой школой академического образования: Художественная школа, Художественное училище, Академия художеств, что в целом составляет 15 лет учебы изобразительному искусству. 80 – е годы, годы перестройки, были для многих годами надежд на новое искусство, которое жаждало творческой свободы, нового художественного развития, которое бы сломало старые академические каноны. Но С.Фоменок не поддался сомнительному для него новому искусству и оставался верен единственному ему правильно выбранному пути классического реализма. Основное место в творчестве художника занимает жанровая тематическая картина, где просматривается его главная тема единства человека и природы, диалог художника с персонажами его картин, своя живописная серуктура ориентированная на французский импрессионизм. В его пронизанных солнечным светом, радостным настроением жизнеутверждающих карттинах прежде всего волнует красота жизни, светлые тона красочной гаммы колорита, романтичность изображаемого мотива. Эмоциональный строй его картин всегда возвышенный и поетичный. «У моря.»» Солнечный край.» « Мир земле нашей,ромашковое поле.» «Юность.» «Весна.» «Черешня.» «Мы коней поднимали в поход.» «Из детства.» Земля, люди, свет, цвет и воздух – все сливается в картинах неделимо в живой среде природы. Художник утверждает принципы реального изобразительного искусства, где правда жизни становится художественным образом. Важной особенностью творчества художника есть изображение женского образа во многих его композициях, как символ жизнелюбия мира и поетической радости человеческой жизни, как авторский идеал духовной красоты. Женские портреты, обнаженные натуры, сюжеты балета, мотивы отдыха с детьми, жанровые сцены в саду и городских кафе. Эти картины эмоционально написанные и исключены из бытового контекста изображения, представляют классический подход в композиционном строе его картин с женскими моделями. «Парижанка.» «Балерина.» «В кафе.» «Отдых у моря.» «Утренний туалет.» «Испанка.» «В саду.» «Обнаженная.» «Портрет девушки.» «На озере.» «Сон.» Все что пишет художник открывает в нем частицы душевного настроения и целостности творческого характера на протяжении многих лет его творческой жизни в искусстве. Целый красочный мир в котором живет художник с непроходящим творческим интересом составляют его натюрморты и пейзажи. Диалог художника с натурой, с живой природой утверждают его достоинство художника и его духовного настроения соединяясь с красотой окружающего мира. Написанные цветом пейзажи и натюрморты становятся образом, произведением и зависят не только от того, какой натюрморт или пейзаж в действителбности есть в жизни, но в большей мере от того, какие у художника собственные чувства, его внутреннее душевное состояние при изображении натуры, то есть – каков он сам. Это и натюрморты с цветами и фруктами на фоне природы и в интерьере, пейзажи степной Украины, Крыма, Альпийские пейзажи, Венеция, Нормандия Франции, пейзажи Германии, Италии, Испании. Таким индивидуальным, эмоциональным, творческим, со своим голосом внутреннего содержания является весь мир живописи Станислава Фоменка. Таков его и сегодняшний день – полон творческого раздуьья с быстро меняющимся течением нашей жизни. Michael Koller. Искусствовед